LogoArchive是一系列小冊子，專門介紹本世紀中葉的現(xiàn)代主義徽標制作。可以原樣享受它，也可以為此而享受。但是，這些手冊中的思想，用伊恩·安德森（Ian Anderson）的話來說，“既存在于表面又存在于表面下”，對于那些愿意深入研究的人來說。

最好將這些雜志描述為“自由空間”，以探索“總體項目”的潛力，即同時進行概念化，編寫和設計，使彼此之間能夠相互交流并相互促進。對于LogoArchive，就像BP＆O一樣，想法很重要。LogoArchive小冊子用作抽象和具體的查詢空間。在手冊之外，這些查詢在BP＆O上作為支持文章，Zoom事件和社交媒體帖子呈現(xiàn)。這樣，該項目是一個超級敘事，將以不同的方式和不同的角度加以理解。該項目還是設計演講的平臺。下面，埃利奧特·穆迪（Elliott Moody）的邀請回答問題，提供了一個這樣的平臺，可以分享更多本期特刊背后的想法。以下答案完整發(fā)布。在這里。

艾略特·穆迪（Elliott Moody）：關于日本的設計/徽標又如何吸引您為它們專門制作一期雜志？

理查德·貝德（Richard Baird）：與以前的期刊一樣，該雜志以一組想法而非徽標開頭。一個特殊的想法可以追溯到LogoArchive項目的最早部分，那就是雜志將是“自由空間”，以同時探索想法，寫作和圖形設計，這是更正式的制書過程的對立面。 。這些徽標只是用來吸引這些“自由空間”的視覺吸引。這個概念來自1950年代的日本設計雜志，稱為“圖形設計”。內(nèi)部有一個稱為“圖形設計實驗室”的部分。這是幾頁交給了一位來賓設計師，他將獲得一個“自由空間”來使用它來分享一個想法。這些實驗在各個問題之間會有很大的差異，一些簡單地詢問形式和顏色，另一些則是實質(zhì)性的和哲學的。在第30期中，杉浦晃平（Sugiura Kohei）扮演“ illu-stereo視覺”，在第14期中，Awazu Kiyoshi使用套印，光面和無光澤的半透明紙制作插圖。從本質(zhì)上講，LogoArchive是完整的小冊子。德里克·瓊斯（Deryck Jones）提出了創(chuàng)建日本雜志的想法，我的想法又回到了“圖形設計實驗室”，以及它如何吸引了其他設計師。這就是協(xié)作組件出現(xiàn)的地方。考慮到這一想法，通過選擇使用日語徽標來兌現(xiàn)這一參考是很自然的。然后我又回到了“圖形設計實驗室”，這是如何吸引其他設計師的。這就是協(xié)作組件出現(xiàn)的地方。考慮到這一想法，通過選擇使用日語徽標來兌現(xiàn)這一參考是很自然的。然后我又回到了“圖形設計實驗室”，這是如何吸引其他設計師的。這就是協(xié)作組件出現(xiàn)的地方。考慮到這一想法，通過選擇使用日語徽標來兌現(xiàn)這一參考是很自然的。

Hugh Miller的LogoArchive Akogare，由BP＆O發(fā)布。 Takeo Tela象牙。 日本現(xiàn)代主義標志設計。

EM：您是如何與休·米勒（Hugh Miller）合作解決此問題的？

RB：我在為BP＆O撰寫文章時遇到了休和他的工作，很高興在2018年與他會面。休與他人共同創(chuàng)立了國際設計工作室BOND的倫敦辦事處，在他的指導下，他制作了一系列項目，編織出優(yōu)雅的創(chuàng)意，視覺上的精致和物質(zhì)的微妙之處。在設計本期日本刊物時，我認識到我沒有必要的經(jīng)驗來生成具有所需細微差別的對象，并且知道它將需要作為協(xié)作的Extra Issue。2018年的會議以及2020年2月的LogoArchive x BankerWessel活動的進一步會議給我的印象是，休將是理想的選擇。

LogoArchive額外問題。 理查德·拜德（Richard Baird）的項目，由BP＆O發(fā)布。 白色墨水和彩色紙料

誘人的是每月開始刪除圍繞主題的雜志。整個項目都吸引了眾多觀眾，并為您帶來了世紀中期現(xiàn)代主義徽標的樂趣。但是，對我而言，這與徽標無關，而是一個不斷推動自己前進的機會，無論是作為作家或設計師，還是作為發(fā)行者和發(fā)行者，還是作為合作者。每個雜志都必須有一個概念，該概念存在于表面下的AND上。徽標和主題的選擇僅是表達形式的一種方式。這就是為什么要花這么長時間的原因。一旦我有想法或故事要講，設計就是一個快速的過程。當然，這個想法或故事受到我自己的理解和經(jīng)驗的限制。建立了一種可識別的格式，可以將其移交給其他人，以便他們可以講述自己的故事或分享對世界的理解，似乎是該項目的自然擴展，并且與“圖形設計實驗室”具有相同的精神。每個協(xié)作問題都將項目推向了一個新的方向，一個我自己永遠無法獨自承擔的方向。。

EM：用兩種語言工作會影響設計過程嗎？

RB：這有兩個方面。它使復制長度增加了一倍，這對空間和成本都有影響。這意味著將鋅的表面積增加一倍，現(xiàn)在將三張A3紙折成A5，并稍微提高了價格。為了在材料量上達到平衡，我們將紙張重量降至80gsm。這導致了雜志最突出的物質(zhì)姿態(tài)，即半透明。這樣一來，不僅是表面，而且是整個表面的設計過程，然后是多達三層的設計，以便使頂層和下面的所有層都完整。LogoArchive Zine的格式使如此復雜的任務變得可行。

RB：使用兩種語言工作也會產(chǎn)生排版問題和機會。當您看不懂它時，很難知道在哪里引入新行。當我們收到日語翻譯時，該雜志的格式是純文本格式的。休必須與另一位翻譯合作，以確保我們不會通過分解單詞來創(chuàng)造新的無意的含義。在機會方面，使用雙語文本的問題促進了休和我之間關于文化橋梁主題的對話。除非您說兩種語言，否則就內(nèi)容而言只有一個文本是相關的，我們希望使兩者相關，以明確文化橋梁。類型選擇和排版不僅可以在實際意義上使這兩種語言在頁面上協(xié)同工作，還可以前后移動，

EM：為什么襯線很適合日語呢？

RB：我們想發(fā)展“文化橋梁”的主題，就像日本雜志在50年代60年代和70年代發(fā)行雙語雜志一樣，而IDEA雜志則延續(xù)了今天的傳統(tǒng)。排版使這個主題更加尖銳。我們知道，使用雙語，這些文本說的是同一件事，并且可能只被認為與讀者相關。通過對比字體，我們可以進一步理解。相比之下，即使讀者只能讀英語或日語，讀者也可以了解有關雜志的更多信息。

Hugh Miller的LogoArchive Akogare，由BP＆O出版。 Takeo Tela White。 日本現(xiàn)代主義標志設計。

EM：為什么透明性是這個問題不可或缺的一部分？

RB：這有幾個不同的方面。休和我對此都有自己的理解，這有意引起讀者的理解和參與。一個共同的理解是，它會給人以小冊子輕巧的印象，讓人聯(lián)想到休（Hugh）和我從日本訂購各種東西時的母語。對于休來說，它是對三宅一生（Issy Miyake）折疊紙燈的參考。對我來說，這非常扎根于故事。雜志中的每個徽標都是更大的故事的一部分，這是日本企業(yè)標識計劃的發(fā)展。這些徽標不是孤立設計的，它們建立在以前的基礎上，它們具有類型學，其中一些植根于星期一，但也植根于西方現(xiàn)代主義哲學。透明性以一種吸引人的方式使之栩栩如生。通過重疊徽標，我們可以揭示共性，然后，通過將這些徽標與Ian Lynam和Iori Kikuchi的歷史文字相交，我們試圖闡明該故事的一部分。透明性還意味著，當人們靠近時，通過頁面精心設計的關系可以顯示出來。